[Cultural Issue]

두 초대형 이벤트 오페라

<투란도트>의 씁쓸한 결말

장지영 국민일보 선임기자, 공연 칼럼니스트

막대한 제작비를 투입한 초대형 오페라 <투란도트> 2편이 푸치니 서거 100주년이었던 2024년 하반기에 잇따라 무대에 올랐다. 솔오페라단이 중심이 되어 추진한 아레나 디 베로나 페스티벌 <투란도트>와 박현준 한국오페라협회장이 꾸린 ㈜투란도트문화산업전문회사의 <어게인 2024 투란도트>다. 80억 원와 200억 원이 각각 투입됐다는 두 <투란도트>는 티켓 최고가가 각각 55만 원과 100만 원으로 책정되며 공연 전부터 화제를 모았다. 하지만 주최 측의 미숙한 운영으로 관객의 환불 요구 등 논란에 휩싸였다.

먼저 10월 12일~19일 1만석 규모의 서울 송파구 KSPO돔(옛 올림픽체조경기장)의 <투란도트>는 지난 여름 베로나에서 사용된 무대세트와 의상 등이 55개의 컨테이너로 국내에 공수됐다. 막을 올렸을 때 오페라계 거장이었던 고(故) 프랑코 제피렐리 연출 프로덕션의 완성도에는 문제가 없었다. 다니엘 오렌의 지휘 아래 투란도트 역의 올가 마슬로바, 칼라프 역의 마틴 뭴레, 류 역의 마리안젤라 시실리아 등 출연진의 기량도 수준급이었다.

하지만 전체 8회 가운데 개막 첫 주말에 열린 두 차례의 공연에서 외부 소음이 심각하게 유입되는 문제가 발생했다. 당시 KSPO돔 외에 올림픽공원에서 3건의 공연이 열리고 있었던 것이다. 특히 88잔디마당에서 일렉트로닉 록 밴드 등이 출연하는 야외 콘서트의 노래와 환성이 고스란히 KSPO돔 안까지 전달됐다. 여기에 일부 관객이 좌석을 좋은 자리로 계속 옮겨다니면서 공연 내내 분위기가 산만했다. 환불 요구 등 불만이 쏟아지자 주최 측은 12일~13일 관객에게 다시 공연을 관람할 수 있게 하는 등 사태 수습에 나섰다.

이어 12월 22일~31일 삼성동 코엑스 컨벤션센터 D홀에서 열린 <어게인 2024 투란도트>는 2003년 상암월드컵경기장의 장이머우 연출 <투란도트>를 기획했던 박현준 예술총감독이 주도한 것이다. 길이 45m와 높이 17m의 무대, 6,800석 규모의 객석 등 실내 오페라 공연 역사상 세계 최대 규모를 내세웠다.

하지만 <어게인 2024 투란도트>는 공연 첫날부터 파행으로 얼룩졌다. 개막을 앞두고 연출가 다비데 리베르모어가 박 총감독으로부터 장이머우 연출 버전을 강요받았다며 자신의 이름을 빼라고 선언한 것이다. 이에 대해 박 총감독이 리베르모어의 연출팀이 개런티를 과하게 요구했다고 반박하자, 리베르모어의 연출팀은 프로덕션 측이 상의도 없이 중국 알리익스프레스에서 의상 수십벌을 구매했다고 맞받아치는 등 갈등이 노출됐다.

여기에 티켓 판매가 저조해 객석을 4,000석으로 줄인 것에 대해 주최 측이 사전 고지를 하지 않은 탓에 로비는 혼란 그 자체였다. 관객들은 현장에 와서 주최 측이 자의적으로 변경한 좌석을 받거나 ‘아무 데나 앉으라’는 안내를 받고 강하게 항의했다. 고성이 오가는 가운데 공연은 23분 늦게 시작했고, 일부 관객은 환불을 약속받은 뒤 발길을 돌렸다.

우여곡절 끝에 시작된 <어게인 2024 투란도트>의 문제는 계속됐다. 원래 3단으로 놓을 예정이던 좌석이 단차 없이 깔리다보니 객석에서 무대가 제대로 보이지 않았던 것이다. 무대 전면 기둥들까지 시야를 방해했으며, 무대 양옆의 스크린은 너무 작아서 성악가 한두 명만 담을 정도였다. 결과적으로 박 총감독이 연출한 무대는 동서양의 요소가 애매하게 뒤섞이는

등 완성도가 높지 않았다. 그럼에도 불구하고 개막 첫날 공연을 끝까지 볼 수 있었던 것은 뛰어난 성악가들 덕분이었다. 투란도트 역의 소프라노 아스믹 그리고리안, 류 역의 소프라노 줄리아나 그리고리안, 칼라프 역의 테너 유시프 에이바조프는 압도적인 가창력과 표현력으로 관객을 사로잡았다.

<어게인 2024 투란도트>는 이후에도 사전 공지 없이 일부 성악가가 교체되는가 하면 지휘자 중 한 명인 파올로 카리야니까지 주최 측의 계약 위반을 이유로 중도 하차했다. 결국 티켓 판매 부진으로 31일 예정됐던 마지막 공연이 취소되기에 이르렀다. 비록 막을 내렸지만 관람 피해를 봤다는 관객들의 환불 및 보상 요구와 법적 대응 목소리가 나오고 있어서 귀추가 주목된다. 여기에 프로덕션과 중도에 결별한 연출가와 지휘자 그리고 마지막 공연을 취소한 데 따른 출연진의 개런티 정산도 복잡해 보인다.

국내에서 초대형 이벤트 오페라는 2003년 5월, 65억 원의 제작비를 들였다는 상암 월드컵경기장의 <투란도트>에서 시작됐다. 당시 4회 공연에 11만명이 넘는 관객을 동원하며 흥행에 성공했다. 하지만 정산 과정에서 주최 측과 투자자 사이에 송사가 불거지기도 했다. 그럼에도 불구하고 <투란도트>가 이익을 남기자 2003년 9월 잠실종합운동장의 <아이다>, 2013년 12월 올림픽공원 체조경기장의 <라보엠>, 2004년 5월 잠실주경기장의 <카르멘> 등 수십억의 제작비를 들인 경기장 오페라가 잇따라 등장했다. 이들 작품은 수익을 남기지 못했을 뿐만 아니라 돈 문제로 소송이 벌어지기도 했다.

한동안 뜸했던 초대형 이벤트 오페라는 2010년 다시 등장했다. 로린 마젤이 지휘하는 <투란도트>가 서울 상암 및 제주 서귀포 월드컵경기장에서 공연될 예정이었다. 하지만 티켓 예매 저조로 취소됐다. 또 2012년 8월 연세대 노천극장의 <라보엠>은 태풍과 티켓 판매 부진으로 4회 공연 중 2회만 이뤄졌다.

이들 초대형 오페라는 하나같이 ‘오페라 대중화’를 내걸었지만 실상은 ‘오페라 상업주의’, 심하게는 ‘오페라 한탕주의’다. 주최측이 이야기하는 제작비를 액면대로 믿기도 어렵지만 이들 공연은 명품 콘셉트를 내세워 투자받은 뒤 협찬과 기업 마케팅으로 통해 수익을 내기 때문에 티켓 가격을 높게 책정한다. 유럽의 주요 오페라 축제와 비교해도 심하게 비싼 티켓 가격으로 ‘오페라 대중화’를 논하는 것 자체가 어불성설이다.

이런 이벤트 오페라에 하나의 전환점이 된 것이 2014년 성남문화재단이 분당 중앙공원 야외공연장에서 공연한 오페라 <일 트로바토레>다. 성남문화재단은 시민들이 공원에서 무료로 즐길 수 있는 ‘파크 콘서트’의 일환으로 오페라를 여러 차례 선보였다. 그리고 마포문화재단이 2017년~2019년 ‘마포 M클래식축제’ 프로그램으로 상암월드컵공원 수변무대에서 오페라를 무료로 공연했고, 서울문화재단은 2022년부터 한강노들섬 야외무대에서 매년 가을 무료로 오페라를 선보이고 있다. 지역 주민을 오페라와 한층 가깝게 만든 이런 지자체 이벤트 오페라야말로 ‘오페라 대중화’에 어울리는 것 아닐까.