아트마트 참관기

공연예술계의 가장 영향력 있는

캐나다 국제공연예술마켓 ‘시나르’

김민지 (재)부산문화회관 문화회관사업본부 문화예술팀장

올해 21회를 맞는 캐나다 국제공연예술마켓 시나르에 참석하기 위해 몬트리올행 비행기를 타고 퀘벡에 도착했다. 11월11일부터 6일간 진행된 이번 행사는 총 47개국 1,300명이 참석하여 다양한 나라의 문화와 예술을 공유하며 공연예술계의 지속적인 성장과 활성화를 위해 소통했다. 시나르는 1984년부터 2년마다 열리는 국제공연예술컨퍼런스로, 창작콘텐츠 및 공연예술의 해외진출 활성화, 국제네트워킹 이벤트 강화, 해외 투어를 위한 체계적인 코칭 및 기술 개발 장려 등 공연예술계의 가장 영향력 있는 비즈니스 네트워크 행사로 알려져 있다. 그야말로 전 세계를 연결하는 공연예술계의 ‘만남의 광장’ 그 자체였다.

공연예술계의 ‘만남의 광장’ 시나르

시나르가 오래도록 지속될 수 있었던 이유는 퀘벡이라는 도시의 국민들의 민족주의가 바탕이 된 듯하다. 퀘벡의 역사를 알면 시나르의 목적과 비전을 알 수 있고 그들의 문화와 예술을 이해할 수 있다. 캐나다 주 중의 하나인 퀘벡은 여러 원주민들이 거주하고 있던 나라였다. 프랑스와 영국 식민지 시대를 거쳐 캐나다 연방국가로 형성되어 캐나다 네 번째 주로 편입되었으며 캐나다에서 중요한 경제적, 문화적 중심지이며 프랑스어를 사용하는 대다수의 국민들 덕분에 캐나다 내에서 독특한 언어적, 문화적 정체성을 유지하고 있다.

이러하듯 퀘벡은 민족주의가 강화되고 1960년대 이후 퀘벡의 독립을 목표로 한 캠페인이 벌어졌으며 퀘벡의 독립 문제는 여전히 중요한 정치적 논쟁거리이다. 1995년 진행된 퀘벡의 독립에 대한 국민투표는 약간의 차이로 독립반대의 결과가 나왔다. 캐나다 내에서도 문화적 다양성에 대해 중요한 논의의 중심이 되고 있는 퀘벡은 시나르를 통해 공연예술계의 네트워크의 중요성을 알려주고 있는 듯 했다.

공연예술계 네트워킹의 허브 ‘시나르’

전 세계 사람들이 각양각색의 문화와 공연을 가지고 한 자리에 모였다. 공식 공연과 쇼케이스, 세미나, 컨퍼런스, 피칭, 홍보부스 운영 등 하루하루 알찬 구성으로 네트워킹 이벤트가 진행되면서 공연시장의 세계 트렌드도 파악할 수 있는 뜻깊은 시간이였다.

첫날 네트워크 미팅과 오프닝 행사를 시작으로 각국의 다양한 관계자들과 인사를 나누며 소중한 인연을 맺었다. 오프닝 공식 공연은 레슬링을 모티브로 한 ‘Ex Machina’의 <SLAM!> 공연이었다. 특히 이번 <SLAM!> 공연은 퀘벡을 대표하는 ‘FLIP Fabrique’ 서커스 전문팀과 ‘Ex Machina’의 예술감독인 로베르 르파주(Robert Lepage)가 연출한 작품으로, 연극과 서커스를 접목시킨 한 편의 레슬링 쇼를 볼 수 있었다. 1980~90년대 미국 프로레슬링 열풍에 나름 추억이 있는 나는 우리 세대들의 향수를 불러일으키는 공연이 부산에 와도 좋겠다는 생각을 하며 여러가지 홍보 전략을구상하며 공연을 관람했다.

바로 이어 관람한 공연 역시 서커스 공연으로 ‘Les 7 doigts de la main’의 <Duel Reality – All’s Fair in Love and War>이다. 셰익스피어의 ‘로미오와 줄리엣’을 모티브로 한 느낌이 들었고, 최근 유행하는 서커스 기술이라고 하는데 널뛰기와 비슷한 장면과 하필 이 씬에서 들려주는 음악에 북소리가 크게 들려 우리의 전통문화가 연상되기도 했다. 서커스 전용 공연장인 ‘TOHU’도 매우 인상적인 공간이였고, ‘태양의 서커스(Cirque du Soleil)’의 고장이라 그런지 퀘벡은 서커스 장르가 많이 대중화되어 있음을 느낄 수 있었다.

수많은 공연장에서 펼쳐지는 다양한 공연과 쇼케이스는 골라보는 재미가 가득하여 하루가 순식간에 지나갔다. 무용 공연이지만 일상의 아이러니를 담은 대사들과 함께 장르의 경계를 허물며 스튜디오 공간의 관객들과 소통하였고, 사회적 관습을 해학적으로 풀어낸 프랑스 연극 작품은 극의 흐름과 배우들의 연기로도 충분히 웃음과 재미를 선사하며 언어의 장벽도 잊게 했다. 공식 공연 중 한국 공연도 만나 볼 수 있었는데, 특히 국악 공연의 경우 해외에서 더 이슈가 되어 호응을 얻고 국내로 들어오는 단체들이 많아졌다고 한다. 외국인들이 바라보는 국악 공연에 대한 반응이 궁금했는데 ‘얼씨구, 지화자, 좋다’를 외치며 즐기는 외국 관객들을 보니 나도 모르게 마음 한 켠이 뿌듯해졌다.

퀘벡은 아동/가족극도 우수한 공연들이 많은 편인데 어린이전용극장인 사랑채극장에 어울리는 공연을 찾다가 ‘Les Foutoukours’의 <Glob>를 만났다. 서커스를 기반으로 한 마임극이라 영유아, 어린이들은 물론 온가족이 함께 볼 수 있는 마음이 따뜻해지는 공연이었다. 저녁시간 엄마, 아빠 손을 잡고 극장으로 들어오는 아이들로 객석이 가득 찼고, 공연내내 아이들이 웃음소리가 끊이질 않았다.

국제 네트워킹 코칭 및 컨설턴트 전문성을 갖춘 ‘시나르’

시나르는 협력기관들과의 소통도 아주 중요하게 생각한다. 올해는 ‘2024~2025 한국-캐나다 상호 문화 교류의 해’로 주한캐나다 대사관은 캐나다예술위원회와 캐나다공연협회, 시나르에 참가한 한국과 캐나다의 공연 예술관계자들을 초청하여 여러가지 국내외 유통 및 지원 분야에 대해 이야기하고 양국 관계자들이 소통할 수 있는 네트워킹 이벤트를 진행했다. 각 나라의 우수한 예술가와 문화가 상호 교류하고 다방면으로 협력이 지속될 수 있도록 매일 다양한 주제로 나라별 의견을 나누고 트렌드를 파악하며 필요한 정보를 공유하는 미팅도 시간대별로 가졌다. 세계 각국의 사람들이 모여 그들의 생각을 이야기 하고 새로운 아이디어와 도움 되는 정보를 공유해가며 유대관계를 쌓아가는 시간은 공연예술계 발전의 지속가능성을 보여주는 의미 있는 시간이였다.

마지막 클로징 파티는 서커스 스튜디오에서 화려하게 시작했다. 시나르의 성공적인 행사를 마무리하며 도움 주신 분들께 감사인사를 전했고 6일간 함께 했던 참가자들도 서로 다음 만남을 기약하며 감사와 축하 속에 파티를 즐겼다. 그리고 대미를 장식하는 ‘Cirque Éloize’의 공연은 건물 전체를 감싸는 화려한 영상과 고도의 기술에 아름다움이 더해져 시나르의 마지막 밤을 오래도록 기억하게 했다.

‘메인드 인 (재)부산문화회관’의 해외진출을 꿈꾸며

이번 시나르 일정을 마무리하며 퀘벡의 공연과 문화에 대해 다시 한 번 깊이 생각하게 되었다. 그리고 다양한 문화와 공연을 수용하며 교류하는 네트워크의 중요성도 크게 느꼈다. 좋은 공연을 제작하고 향유하기 위해 예술가들은 물론 여러 협력기관들과의 꾸준한 소통으로 네트워크를 강화하고 나아가 ‘메이드 인 (재)부산문화회관’ 공연의 해외진출도 꿈꾸어 보았다. 그 꿈이 하루 빨리 현실이 되길 바라며 부산행 비행기에 올랐다