[Cultural Issue]

오페라 공연중 앙코르,

그것이 문제로다

장지영 국민일보 선임기자, 공연 칼럼니스트

2024년은 아직 끝나지 않았지만, 올해 클래식계 최고의 화제는 단연 9월 8일 서울시오페라단 <토스카> 공연 중 세계적인 소프라노 안젤라 게오르규가 상대역의 아리아 앙코르에 항의하며 무대에 난입한 것이다. 이번 사건은 뉴욕타임즈 등에도 보도될 정도로 해외에서도 화제가 됐다.

이날 3막에서 카바라도시 역의 테너 김재형이 ‘별은 빛나건만’(E lucevan le stelle)을 부르자 객석에서 환호가 쏟아졌다. 지휘자의 신호에 김재형이 다시 한번 이 아리아를 부르자 게오르규가 갑자기 무대에 나타나 손을 흔드는 등 불만을 표시했다. 그리고 앙코르곡이 끝난 뒤 게오르규가 지중배 지휘자에게 “여기요, 이건 리사이틀이 아니라 공연이에요. 나를 존중해줘요(Excuse me, This is a performance, not a recital. Please, respect me)”라고 외치는 탓에 연주가 잠시 중단되기도 했다. 이후 공연은 재개됐지만 두 주역의 호흡이 맞을 리 없었다. 게오르규는 또 커튼콜에도 한동안 나오지 않다가 스카르피아 역의 베이스 바리톤 사무엘 윤의 에스코트를 받으며 등장했다. 하지만 일부 관중이 야유를 보내자 바로 퇴장했다. 그러자 게오르규의 돌발 행동에 분노한 일부 관객은 서울시오페라단이 소속된 세종문화회관에 환불을 요구하며 항의하기도 했다.

사상 초유의 해프닝은 게오르규와 세종문화회관 사이에 진실 공방으로 이어졌다. 세종문화회관의 사과 요구 및 한국 언론의 비판에 대해 게오르규의 소속사 인터무지카는 오페라 전문 매체 ‘오페라 와이어’를 통해 입장을 발표했다. 인터무지카는 “게오르규는 오페라 중 앙코르가 서사의 흐름을 방해한다고 굳게 믿고 있다. 공연자 중 누구도 앙코르를 하지 않기로 사전에 지휘자 및 제작진과 합의했었다”며 지휘자와 서울시오페라단에 잘못을 돌렸다. 그러면서 “사전 합의에도 불구하고 2막 직전에 지휘자는 소프라노 아리아 ‘노래에 살고 사랑에 살고’의 앙코르를 제안했으며, 게오르규는 공연의 통일성을 위해 거절했다”면서 “하지만 유감스럽게도 3막 테너의 아리아에서는 이런 결정이 지켜지지 않았다. 게오르규는 이것을 자신에 대한 모욕으로 받아들였다”고 주장했다. 게오르규는 지난 2016년 오스트리아 빈 슈타츠오퍼의 <토스카> 공연에서도 테너 요나스 카우프만이 ‘별을 빛나건만’을 앙코르로 부르자 한참이나 무대에 등장하지 않았었다.

반면 세종문화회관은 이번 사태의 본질이 게오르규가 관객의 공연 관람권을 훼손한 것이라고 맞받아쳤다. 세종문화회관은 “앙코르는 사전 계획이 아니라 라이브 공연 중 관객, 성악가, 지휘자 간의 ‘교감’이 있을 때 가능하다. 그리고 지휘자에게 속한 권한으로, 소프라노 1인의 희망에 따라 결정되는 사안이 아니다”면서 “소프라노가 개인 매니저를 통해 자신을 포함한 공연자의 앙코르가 없기를 바란다는 의견을 통역에게 문자로 전달한 사실은 있다. 하지만 이것을 합의라고 주장할 수 없다”고 강조했다.

사실 이번 사건의 원인인 오페라 공연 중 앙코르에 대해 오페라계에서도 이견이 존재한다. 관객의 요구에 부응함으로써 오페라를 더 재밌게 만든다는 입장과 서사가 있는 오페라에서 다음에 등장하는 성악가의 흐름을 방해하는 만큼 하지 말아야 한다는 입장이 대립한다. 16세기 말 이탈리아에서 오페라가 탄생한 이후 공연 중 앙코르에 대한 첫 기록은 1712년에 나온다. 그리고 성악가가 공연 중 관객의 환호에 부응해 아리아 일부를 다시 부르는 전통이 일반화됐다. 반면 클래식 콘서트에서는 앙코르가 본 프로그램 종료 이후에 나오며, 이때 연주자가 새로운 작품을 연주하는 게 관행이 됐다.

오페라 공연 중 앙코르에 대한 변화가 생긴 것은 이탈리아 지휘자 아르투로 토스카니니(1867~1957)가 등장하면서다. 20세기 최고의 지휘자 중 한 명인 토스카니니는 1898년 불과 31세에 밀라노 라 스칼라 극장의 음악감독이 됐다. 이후 그가 추진한 오페라 문화의 개혁 가운데 하나가 공연의 흐름을 깨는 공연 중 앙코르의 금지였다. 하지만 당시 공연 중 앙코르를 당연하게 생각하던 성악가와 관객의 반발로 충돌하는 경우가 많았다.

1903년 라 스칼라 극장에서 <가면무도회>를 공연할 때 토스카니니는 스타 테너 조반니 제나텔로의 아리아에 대한 관객의 거센 앙코르 요구를 무시하고 그대로 연주를 진행했다. 관객이 소리지르는 등 극장 분위기가 험악해지자 화가 난 토스카니니는 공연 도중 지휘봉을 내던지면서 음악감독을 사퇴해 버렸다. 3년 뒤 다시 라 스칼라 극장 음악감독으로 복귀한 그는 오페라 공연 중 앙코르를 공식적으로 금지했다. 토스카니니가 뉴욕 메트로폴리탄 오페라(MET)에서도 상임지휘자로 활동하는 등 세계 음악계에 큰 영향력을 발휘했던 만큼 공연 중 앙코르 금지는 오페라계 전반으로 퍼져나갔다. 그리고 모든 오페라극장에서 완전히 사라지지는 않았지만 구시대적 관행으로 여겨지게 됐다.

하지만 시대가 바뀌면서 공연 중 앙코르 금지에 엄격했던 라 스칼라 극장과 MET에서도 오페라 공연 중 앙코르가 다시 나오기 시작했다. 라 스칼라 극장에서는 1986년 리카르도 무티가 지휘한 오페라 <나부코>의 ‘히브리 노예들의 합창’, 2008년 오페라 <연대의 딸>에서 테너 후안 디에고 플로레즈가 아리아 ‘아 나의 친구들이여’의 앙코르 공연이 이뤄졌다. 또 MET에서는 1994년 전설적인 테너 루치아노 파바로티가 <토스카> 중 ‘별은 빛나건만’을 부르고 나서 열광적인 앙코르 요청에 다시 한번 불렀고, 2008년 플로레즈가 라 스칼라 극장에서와 마찬가지로 <연대의 딸> 중 ‘아 나의 친구들이여’를 다시 불렀다. 지금은 전 세계 오페라계에서 공연 중 앙코르에 대해 관객이 원하면 할 수도 있는 것으로 바뀐 듯하다. 한국에서도 지난해 테너 이용훈이 세종문화회관에서 공연한 서울시오페라단의 <투란도트>의 마지막 공연에서 ‘공주는 잠 못 들고’를 앙코르로 부른 바 있다.

이번 서울시오페라단의 <토스카> 사태는 자신을 존중해달라면서도 자신은 관객을 존중하지 않은 게오르규의 책임이 가장 크다. 하지만 서울시오페라단의 공연 진행도 미숙했다고 보여진다. 서울시오페라단이 공연을 앞두고 게오르규 캐스팅을 강조하고 그에 따른 마케팅을 했던 만큼 공연 중 앙코르에 대해 예민한 게오르규를 신경 썼어야 했다. 결국, 그렇지 못했던 탓에 관객도, 게오르규도, <토스카>의 다른 출연진도, 서울시오페라단도 모두 행복하지 않은 결말을 맞았다.